Jak analizować dzieło sztuki

Autor: Randy Alexander
Data Utworzenia: 2 Kwiecień 2021
Data Aktualizacji: 18 Listopad 2024
Anonim
Critical Visual Analysis - How to Analyse Artwork
Wideo: Critical Visual Analysis - How to Analyse Artwork

Zawartość

Często ludzie odwiedzają muzea, nie wiedząc, jak analizować dzieło sztuki. Kiedy widzą obraz, oniemiały lub mówią „Hmm, ciekawe”, a następnie przechodzą do następnego obrazu.Nie musisz być historykiem sztuki, ani nawet wziąć udziału w kursie z historii sztuki podstawowej, aby go przeanalizować i dowiedzieć się o pracy lub artyście.


Instrukcje

Uzbrojony w kilka pytań, możesz analizować proste malowanie przez kilka minut (Obrazy Comstock / Comstock / Getty Images)
  1. Unikaj czytania etykiety na dziele sztuki, gdy ją po raz pierwszy zobaczysz. Staraj się to zrozumieć, zanim coś wpłynie na twoją opinię.

  2. Uzyskaj pierwsze wrażenie, oceniając, czy grafika wywołuje pewne emocje, takie jak smutek, szczęście, strach lub zamieszanie (jest to normalne).

  3. Zwróć uwagę na linie. Oceń, czy są tak miękkie i lekkie jak obrazy Renoira, czy ciemne i mocne. Zobacz, jak użył ich artysta, na przykład Van Gogh użył ich, aby pokazać prądy wiatru w gwiaździstą noc, podczas gdy Munch użył ich w „Krzyku”, aby wyświetlić fale dźwiękowe.

    „Kobieta w czerni” Auguste'a Renoira (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  4. Zwróć uwagę na kolory i odcienie oraz na to, w jaki sposób tworzą temperament dzieła sztuki.


  5. Szukaj możliwych symboli, zwłaszcza w religijnych obrazach. Gołębica ogólnie reprezentuje Ducha Świętego, podczas gdy wąż symbolizuje zło. Im więcej analizujesz sztuki, tym bardziej rozpoznajesz i rozumiesz te symbole.

  6. Obserwuj skład i perspektywę dzieła, w tym, czy jest ono pełne szczegółów, symetryczne i kątowe. Na przykład w „Ostatniej wieczerzy” Tintoretto kompozycja i perspektywa są pod kątem z góry, co różni się od większości obrazów „Ostatniej Wieczerzy”, które często są symetryczne i scentralizowane.

    „Ostatnia Wieczerza” Domenico Ghirlandaio (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
  7. Zauważ światło i cień. Często artyści używają światła, aby nadać dramatyczny efekt, jak w obrazie Carravaggia „Nawrócenie św. Pawła”. Światło może również określać porę dnia na obrazie i to, czy pochodzi ono z naturalnego źródła (jak błyskawica) czy sztucznego (latarnia).


  8. Wykorzystaj wszystkie zebrane dotąd informacje, aby zrozumieć temat, który jest przesłaniem malarstwa.

  9. Teraz spójrz na etykietę. Musi przynajmniej informować o nazwie dzieła sztuki, artyście i dacie. Czasami wskazuje również, na czym polega praca. Na przykład słynny obraz „Mother of Whistler” jest właściwie nazywany „Aranżacją w kolorze szarym i czarnym”: „Matka artysty”. Pokazuje to, że artysta był bardziej skupiony na aranżacji kolorów niż na miłości do jego matka.