Zawartość
Impresjonizm to styl artystyczny, który, podobnie jak wiele najważniejszych ruchów artystycznych, urodził się w Paryżu. Praca impresjonistów należy do najbardziej szanowanych dzieł sztuki na świecie. Prace takich malarzy jak Monet, Degas i Renoir są przykładem technik i stylów tego szczególnego sposobu malowania.
Monet jest jednym z najbardziej znanych impresjonistów (Julien M. Hekimian / Getty Images Entertainment / Getty Images)
Impresjonizm
Termin, który nadaje nazwę temu stylowi, daje również wgląd w jedną z technik bardzo przykładowych w ruchu. Pojęcie impresjonizmu polegało raczej na malowaniu „wrażenia” artysty niż na reprodukcji obrazu. Klasyczny perfekcjonizm odrzucono na rzecz stworzenia dzieła, które rodzi się z twórczego impulsu artysty. Pomysł polegał na stworzeniu obrazów, które skutecznie przekazywały ulotne uczucie związane z ludzkim doświadczeniem chwili, a nie odtwarzaniem nieruchomych obrazów.
Cień
Jedną z najbardziej rozpoznawalnych technik impresjonistów jest sposób traktowania cieni. Poprzedni malarze uważali, że cienie powinny być tego samego koloru, co obiekt rzucający w cień, ale przyciemniony czarnym i brązowym. Impresjoniści malowali cienie w różny sposób, opierając się na badaniu współpracy światła i koloru. Dodali dopełniające kolorowe elementy do cienia obiektu, a nie odbitego koloru samego obiektu.
Używając pędzla
Pociągnięcia pędzlem poprzednich malarzy były niezwykle precyzyjne i kontrolowane. Ta precyzja pozwoliła im namalować dokładne reprodukcje krajobrazów lub postaci, które przedstawiali. Impresjonistyczni malarze byli znacznie bardziej elastyczni w swoich pociągnięciach pędzla. Każdy pociągnięcie pędzla było starannie przemyślane, ale cechy są często małe, przypadkowe i mniej kontrolowane. Impresjoniści stosowali także pędzle na wyraźnych płótnach, podczas gdy ich poprzednicy zwykle malowali na ciemnym tle.
Kolor
Impresjoniści używali różnych kolorów od wielu artystów, którzy przyszli wcześniej. Po pierwsze, czasami używali koloru bez mieszania go na palecie przed zastosowaniem go na płótnie. Próbowali użyć atramentu w czystej postaci. Ponadto impresjoniści używali techniki zwanej złamanym kolorem. Wiązało się to z użyciem przeplotu kropek lub wycieków kolorów w pociągnięciach pędzla o różnych rozmiarach, aby stworzyć wrażenie ruchu lub światła. To właśnie nadaje wygląd teksturom w tak wielu impresjonistycznych obrazach.