Zawartość
Cézanne od ponad wieku inspiruje niezliczonych artystów i całe ruchy, dzięki czemu zdobył tytuł „Ojca modernizmu”. Chociaż żył w czasach świetności impresjonizmu i często stosował techniki impresjonistyczne, jego metody zmieniły się dramatycznie przez całe jego życie i jest on częściej uważany za postmodernistę. Cézanne był innowatorem, z niestrudzoną etyką pracy. Często malował tę samą scenę setki razy, badając różne techniki i kolory.
Jak na ironię, „Ojciec modernizmu” jest uważany przez wielu za postmodernistów
Geometria
Cézanne stworzył swoje innowacyjne martwe natury, redukując każdą figurę do jej podstawowych form geometrycznych, składających się z kulek, stożków i cylindrów. Czuł, że wszystko, co istnieje, składa się z tych trzech form i że skupiając się na nich, jego sztuka będzie reprezentować życie z realizmem. Fakt, że przyjął tę zasadę, zaowocował niezwykłą głębią. Realizm był bardzo ważny dla Cezanne'a, a jego nieobecność w impresjonizmie była jedną z wad, które widział w tej formie wypowiedzi.
Kolory / dźwięki
Cézanne używał ciemniejszych kolorów na początku swojej kariery, ale jego paleta stała się wyraźniejsza z czasem, prawdopodobnie pod wpływem impresjonizmu. Znany jest z tego, że początkowo używa jednowymiarowych pociągnięć pędzla, a następnie powraca, aby dodać jasne i ciemne odcienie, aby stworzyć efekt trójwymiarowy. Jego początkowe pociągnięcia pędzlem były prostymi kolorami podstawowymi, które mieszał na ekranie, a nie na palecie. To odróżniało go od ówczesnych impresjonistów dzięki zastosowaniu jasnych kolorów. Kiedy Cézanne dojrzewał, mieszał i mieszał mniej kolorów, więc jego kształty były plamami o różnych kolorach. Ta metoda miała duży wpływ na kubistów. Cézanne umiejętnie używał koloru, aby nadać głębię i perspektywę jego obrazom.
Styl
Cezanne chciał, aby jego pociągnięcia pędzla były widoczne dla obserwatora, jak większość impresjonistów. Zaowocowało to mniej wypolerowanym wyglądem, z zamiarem nadania natychmiastowości. Do uzyskania tego efektu używał szpatułki zamiast pędzla. Bardziej szczegółowa kontrola jego obrazów ujawnia zwykle setki krótkich pociągnięć, przykład perfekcjonizmu Cézanne'a i jego dbałości o szczegóły. Poważnie traktował realizm, ale często poświęcał dokładność perspektywy i skali na rzecz pełniejszej i bardziej ekspresyjnej sceny. Chociaż Cézanne uczestniczył w pierwszej wielkiej wystawie impresjonistycznej, szybko poczuł się odrzucony przez ruch. Spór z Emile Zolą oddzielił Cezanne'a od sceny impresjonistycznej na zawsze. Jego uwaga na formy geometryczne miała decydujący wpływ na rozwój kubizmu, jednej z niewielu rzeczy, na które zgodzili się Picasso i Matisse.
Czy danie wydaje się spadać? Cézanne był w stanie poświęcić perspektywę, aby osiągnąć wyjątkowy efekt artystyczny, jakiego chciał